Noëmi Waysfeld nous a dévoilé vendredi dernier un nouveau titre extrait de son album à venir, « La Dame Brune », avec un invité de marque : Maxime Le Forestier

Rendre hommage à la chanteuse de minuit ? Voilà ce qui relève probablement du défi ou de l’impossible pour ceux qui ont eu la chance d’entendre Barbara sur scène et de partager la ferveur, la communion indicible qui habitait ses concerts. C’était sans compter avec Noëmi Waysfeld !

Une création symphonique élaborée par la chanteuse Noëmi Waysfeld, le compositeur Fabien Cali et l’Orchestre national Avignon-Provence. Concert de sortie de disque le 7 novembre 2024 à la Scala Provence Avignon et le 10 décembre à Paris au MAJ.

Déjà disponible en tournée, le spectacle orchestral est décliné en deux formes légères en trio.

Christophe Mali revient, après une tournée triomphale des 25 ans du groupe Tryo, pour nous dévoiler son nouveau projet en solo.

Artiste engagé, il insuffle une poésie vibrante et des messages d’espoir, porté par une voix chaude et puissante.

Ce nouveau projet développé au sein du label Frenchy – Pias est plus intime : Christophe Mali se dévoile dans des textes touchants nous comptant des histoires personnelles aux dimensions universelles.

Après un premier single, « Derniers Humains », qui a reçu un incroyable écho sur nos ondes, Christophe dévoile aujourd’hui un nouvel extrait, « Ca Nous Gêne » 👇

Dotée d’une voix envoûtante, Dafné Kritharas transcende les frontières linguistiques et culturelles dans son interprétation de mélodies grecques, bosniaques, arméniennes outurques. Reconnue par ses pairs avec des prix prestigieux tels que le Prix des Musiques d’ici – Diaspora Music Awards et le Prix de l’Académie Charles Cros, elle a assis sa place sur la scène musicale actuelle.

Après de belles tournées qui suivirent, des dates parisiennes complètes (Alhambra, Café de la Danse, le 360, etc.) et après avoir foulé quelques scènes des plus prestigieuses, Dafné prépare son nouvel album qui paraîtra en janvier 2025, et ponctuera sa tournée de 40 dates par une Cigale le 18 mars prochain.

Après une tournée 2022-2023-2024 de plus de 60 dates, marquée par une majorité de sold-out, elles ont fêté les 10 ans de leur en duo en proposant une création hors du commun, le Chant des Oiseaux, accompagnées pour chaque représentation d’une Maîtrise ou d’un Orchestre National. La Philharmonie de Paris, la Basilique de Saint Denis, ou encore le Théâtre Antique de Fourvière ont fait parti des lieux ayant accueilli ces magnifiques collaborations.

Leur nouvelle création, avec Etienne Saglio à la baguette (magique) commence sa tournée ce vendredi au Théâtre de la Cité, à Toulouse, et sera sur la route toute la saison 2025-2026. Et, pour avoir vu la résidence à Bonlieu à Annecy, elle s’annonce magnifique.

Tous les trois partagent un même sens du mystère et de l’onirisme à la fois puissant et délicat (musical et vocal d’un côté, pictural et paysagé de l’autre) ; un même goût pour ce qui peut raviver dans l’esprit des spectateurs des souvenirs liés à l’enchantement ; pour ce miroir que le rêve et l’imaginaire font traverser : de l’autre côté continuent à vivre les mythologies de l’enfance.

Toutes les dates ici

Après l’album « Icare » sorti en 2021 et une tournée triomphale qui aura duré près de 2 ans, Emily Loizeau est de retour avec un nouvel album sorti ce 6 septembre, La Souterraine.

Ce nouveau disque, prolongement naturel du précédent, a également été enregistré au Pays de Galles, sous la houlette du fameux réalisateur John Parish (PJ Harvey, Aldous Harding, Dominique A…) et avec ses musiciens de scène.

Les concerts à venir permettront de creuser le sillon d’un virage vers des titres électriques, portés par l’interprétation intense et puissante d’Emily Loizeau, qui nous amèneront à nous questionner sur notre société ébranlée par les dérèglements climatiques, impactée par les crises économiques et sanitaires.

Des thématiques cette fois baignées d’espoir éperdu et déterminé, car l’autrice-compositrice nous appelle à ne pas abandonner la lumière, pour regarder dans les yeux et vaincre la noirceur, et nous soulever ensemble pour rendre ce monde meilleur.

C’est un véritbable engouement qu’a connue la nouvelle création d’Alexis HK & Benoit Dorémus à La Manufacture sur le Off d’Avignon. Près de 750 spectateurs.trices et professionnel.le.s sont venu.e.s écouter les compositions intimes et inavouables du duo. Et la tournée ne fait que commencer, vous les retrouverez à la rentrée partout en France et le 5 novembre à La Scala Paris.

15, 16 et 17 juillet à 13h30 à L’Archivolte – Chapelle du Miracle

Création inédite et rencontre musicale entre folk et baroque, Songs of Oblivion rassemble la chanteuse folk Lonny et Agamemnon, un ensemble de musiques anciennes.

Entre répertoires du XVIIème siècle et plus modernes, ces instruments d’un autre temps, touchants dans leur originalité et leur étrangeté, portent et habillent cette voix doucement mélancolique.

Rendre hommage à la chanteuse de minuit ? Voilà ce qui relève probablement du défi ou de l’impossible pour ceux qui ont eu la chance d’entendre Barbara sur scène et de partager la ferveur, la communion indicible qui habitait ses concerts. C’était sans compter avec Noëmi Waysfeld !

Une création symphonique élaborée par la chanteuse Noëmi Waysfeld, le compositeur Fabien Cali et l’Orchestre national Avignon-Provence. Concert de sortie de disque le 7 novembre 2024 à la Scala Provence Avignon et le 10 décembre à Paris au MAJ.

Déjà disponible en tournée, le spectacle orchestral est décliné en deux formes légères en trio.

Elle continuera par ailleurs à faire vivre d’autres créations, notamment son sublime Soul Of Yiddish, spectacle inédit qui donne un éclairage moderne, emprunt de sensualité et de spiritualité, à la musique yiddish.

En collaboration avec l’Agence Pierrot-Detry

« Voici la toute première chanson de ce disque à venir que j’ai choisi de vous offrir : « La route de Vénus »

Vénus c’est l’étoile du matin, l’étoile du berger, celle qui indique le chemin. C’est l’amour aussi… La route de Vénus c’est la route juste et lumineuse qu’on cherche pour se réinventer, celle qui libère les âmes quand on se soulève et qu’on décide que le monde peut être différent.« 

Christophe Mali revient, après une tournée triomphale des 25 ans du groupe Tryo, pour nous dévoiler son nouveau projet en solo. Artiste engagé, il insuffle une poésie vibrante et des messages d’espoir, porté par une voix chaude et puissante.

Ce nouveau projet développé au sein du label Frenchy – Pias est plus intime : Christophe Mali se dévoile dans des textes touchants nous comptant des histoires personnelles aux dimensions universelles. 

Retrouvez la poésie mordante et engagée de Christophe Mali, découvrez un univers solaire et sensible de douces balades en chansons d’influences world aux rythmes colorés.

NOUVEL ALBUM ‘HUMAINS’ DISPONIBLE PROCHAINEMENT

En accord avec W Spectacle

Après avoir retourné la Boule Noire puis les Bars en Trans, après avoir conquis le Canada, sur le Festival M Comme Montréal, Akira & le Sabbat prend d’assaut le Printemps de Bourges !

Cette jeunesse révoltée, engagée, poing en l’air, fonce sur le mur dressé devant elle, en équilibre au bord du vide, avec réellement aucunes routes devant elle.

Cette jeunesse se tient debout, tournant le dos au monde agonisant par trop de plaies béantes. Elle danse, fait la fête, les poings serrés, pour oublier que tout est en feu. 

L’HEURE MIROIR – Récital à 2 guitares

Les guitaristes Thibault Cauvin et -M- s’associent pour un voyage instrumental inédit, aux confins du classique et de la pop. Un duo à cœur ouvert, d’une complémentarité rare, guidé par l’authenticité et le goût de créer des univers uniques.

L’album où s’exprime la virtuosité des deux guitares — classique et électrique — sortira en mai 2024. Il sera composé d’inédits, de titres de -M- revisités et de reprises d’œuvres classiques et pop réenchantées.

S’ensuivra à partir de juin une série de concerts exceptionnels, dans des lieux choisis avec le plus grand soin.

À l’occasion de l’exposition « Revoir Van Eyck. La Vierge du chancelier Rolin », ces artistes passionnées d’art et de peinture imaginent deux soirées musicales exceptionnelles en dialogue avec les chefs-d’oeuvre de la collection de peintures flamandes et françaises du Louvre.Pour cette occasion exceptionnelle, Birds On A Wire invitera Stephan Eicher, Yann Frisch, Les Chanteurs d’Oiseaux et le Jeune Chœur de L’Orchestre de Paris.

Poppy Fusée sort son premier album Better Place le 19 janvier 2024. Elle le présentera lors de son concert à l’Hyper Week-End Festival le 26 janvier 2024.

« Better Place » est une œuvre qui vient du cœur, là où les sentiments humains se font et se défont sans que nos raisons puissent exercer le moindre contrôle. Poppy Fusée alterne ainsi entre des moments lumineux et d’autres plus sombres. 10 titres en anglais qui créent une atmosphère à la fois douce et entrainante.  Les trois premiers extraits de l’album (Better Place, Empty, For Better and For Worst) cumulent déjà près de 100k écoutes sur les plateformes et sont soutenus et nous font entrer dans son univers pop, dansant et rempli d’optimisme. 

« Anouch était ma grand-mère.

En 1915 elle a parcouru à pied 1000 km d’Amasya à Deir es-Zor.

Si elle a survécu, c’est qu’elle avait une grande gueule et qu’elle a su émouvoir le commandant turc du convoi qui la déportait.
Anouch a inspiré la chanson qui donne son titre à l’album. Anouch était une randonneuse. Anouch, en arménien, ça veut dire doux, sucré. 
Ça tombe bien, la musique c’est du sacré et … du sucré. »
André.

Cet album est est une histoire de résistance, de résilience. Il est l’accomplissement d’un parcours riche, celui d’un homme à la culture musicale infinie, celui d’un homme passionné, faisant le lien entre son histoire personnelle, familale, et artistique. Il met également en lumière une facette peu connue, lui d’habitude si peu prompt à se confier sur son histoire familiale. 

Actuellement en pleine tournée, André nous prépare un second volet d’Anouch, à paraitre à la rentrée 2024. En parallèle, un livre retraçant cette histoire sortira en janvier 2025.