On ne les arrête plus, et c’est tant mieux. En pleine reprise de leur tournée marathon, Rosemary Standley et Dom La Nena nous offrent ce magnifique Concert Volant, disponible sur Arte.tv. Une nouvelle occasion de vibrer en leur compagnie.
Les 40 dates de la tournée à suivre ici : http://bluebird-booking.com/tournees/
Avec un impressionnant palmarès de prix et de concerts à son actif, Thibault Cauvin est l’une des grandes références de la guitare.
Au delà de sa virtuosité incroyable, de son côté enfant prodige qui, adolescent, a remporté tous les prix, sa guitare a une âme et lui une histoire de vie unique. Ses centaines de concerts dans plus de 120 pays, voir le monde et rencontrer tant de cultures, ont offert a cet enfant surdoué, aujourd’hui trentenaire, le pouvoir de charmer tous les publics. Thibault joue, nous raconte, fait rêver.
Son nouvel album, il le dédie à l’œuvre du génie cubain Léo Brouwer et de ses 33 Estudios Sencillos. Des histoires, plein de belles histoires autour de cette série mythique qu’il nous raconte…
Thibault a choisi pour la première de ce nouveau spectacle la féérique Galerie Eko Sato. Une soirée intime et hors du temps, qui promet d’être exceptionnelle.
Lonny, une nouvelle signature, un nom à suivre.
Musicienne chevronnée (Sélection Chantier des Francos 2021 et Accompagnement Sacem), Lonny aurait pu choisir la familiarité de l’alto dont elle joue depuis petite mais le son qui court le long de sa colonne vertébrale, celui par lequel elle tient debout, se nourrit des guitares folk qu’on entend chez Gillian Welch ou Laura Marling. Ses chansons naissent d’une rupture qui a figé Lonny quelque part en bordure du monde. De cette expérience à la fois bouleversante et fondatrice, elle a conçu un folk empathique mais intransigeant, d’une langue française entoilée de paysages normands ou québécois, et de métaphores (de la prostration, du deuil, de la reconquête d’une féminité…). Elle aime citer la poétesse australienne Fariha Roisin : « Je suis plus grande que cette douleur, que ce vortex d’histoires que j’ai racontées pour faire croire que je savais où j’allais ». Lonny, variation autour d’ « alone » en anglais, prouve que la solitude, loin des lieux communs, peut être le terreau d’un nouveau départ.
Dates à venir :
11.10 Nantes (44) – Le Ferrailleur
29.10 Paris (75) – Les Trois Baudets
19.11 Villefranche-sur-Saône (69) – Nouvelles Voix en Beaujolais
20.11 Jarnages (23) – L’Alzire dans le cadre du Mégaphone Tour
21.11 Tabes (65) – Le Celtic Pub dans le cadre du Mégaphone Tour
22.11 Verniolles (09) – Le Relais de Poche, dans le cadre du Mégaphone Tour
25.11 Bourges (18) – Emmaus dans le cadre du Mégaphone Tour
26.11 Lignières (18) – Les Bains Douches dans le cadre du Mégaphone Tour
27.11 Flayat (23) – Café de l’espace dans le cadre du Mégaphone Tour
28.11 Prailles (79) – L’étable des Chaumes dans le cadre du Mégaphone Tour
16 au 18.12 Annemasse (74) – Château Rouge
26.01 Paris (75) – La Boule Noire
23.02 Paris (75) – La Boule Noire
En accord avec Horizons
L’abum Cities est sorti à l’automne 2018 puis s’en est suivi une formidable tournée, des dizaines de dates sur tous les continents, 3 concerts à Paris complets en 2019 au Théâtre de la Ville, à la Salle Gaveau et au Palace.
Références :
C’était en juin dernier, mon premier concert post-confinement, dans un lieu qui m’est cher : la Secret Place à Montpellier. Convié par Jean-Hervé Michel (Nueva Onda @ Caramba), je vais y découvrir Maine In Havana. Et là, c’est la claque.
Musique minimaliste, tour à tour grave et enlevée, intrigante et habitée.
Inspirée de folk, de blues et de rock, mélange d’ambiances psychédéliques, américaines et latines, de guitares fuzz et d’orgues vintages.
Des poèmes réalistes et crus, chantés en anglais, où la nuit accompagne la solitude et l’alcool dans la brume d’un New-York transfiguré en une cité méditerranéenne.
Entre Tom Waits et les Cramps, Nick Cave et les Doors.
Avec Jean-Hervé, nous co-signons le groupe.
Et dans la foulée, confirmons leurs deux premières dates :
29 octobre 2020 : Castres – Les Primeurs de Castres
31 octobre 2020 : Massy – Les Primeurs de Massy
Ça ressemble au début d’une belle histoire ça, non ?
En accord avec Horizon
Un an et demi d’existence: Déjà une cinquantaine de dates travers la France, UneBoule Noire complète l’année dernière, une tournée avec le Hellfest Warm Up (15 dates en co-plateau avec Dagoba, dont le Zenith de Nantes avec Mass Hysteria, Tagada Jone et Ultra Vomit), Un Petit Bain le 23 novembre 2019 et une nouvelle tournée dont certaines en compagnie de Opium du peuple, Ultra Vomit et No One Is innocent.
Référence :
2018
13 /10 – Le rocksane – Bergerac
20/10 – Geulard + – Nilvanche
27/10 – La boule Noire – Paris
09/11 – La Batterie – Guyancourt
10/11 – Silo – Tigery
16/11 – 1988 live club – Rennes
17 /11 – Le Ferrailleur – Nantes
07/12 – Rock In Hell – Grillen – Colmar
2019
(Hellfest Warm Up Tour)
17/04/2019 ST AVE (56) L’ECHONOVA
18/04/2019 BREST (29) La Carène, Brest
19/04/2019 CAEN (14) Le Cargö
20/04/2019 LILLE (59) L’Aéronef
21/04/2019 STRASBOURG (67) La Laiterie Artefact
22/04/2019 PARIS (75) La Machine du Moulin Rouge
23/04/2019 LYON (69) Ninkasi
24/04/2019 ROMANS SUR ISERE (26) La Cordonnerie – SMAC
25/04/2019 NIMES (30) Paloma / SMAC de Nîmes Métropole
26/04/2019 BORDEAUX (33) Krakatoa
27/04/2019 LA ROCHELLE (17) La Sirène
28/04/2019 LIMOGES (87) Centre Culturel John Lennon
29/04/2019 JOUE LES TOURS (37) Le Temps Machine
30/04/2019 NANTES (44) Zénith Nantes Métropole
26/07/2019 – Festival de la Mer – Landunvez
03/08/2019 – Festibaloche – Olargues
04/10/2019 – Arsenal – Nogent Le Rotrou – Tête d’affiche
11/10/2019 – Le Casino – Ile d’Yeu – Tête d’affiche
12/10/2019 – La Clef – Saint Germain En Laye –Tête d’affiche
24/10/2019 – Rocher De Palmer – Bordeaux – Tête d’affiche
25/10/2019 – Tulles – Des Lendemains Qui Chantent > Tête d’affiche
26/10/2019 – Le Rex –Toulouse –Tête d’affiche
09/11/2019 – 109 – L’Embarcadère – Montluçon – Tête d’affiche – Première partie Bad Whisper et Nash Andra
16/11/2019 – Cave à musique – Macon –Co plateau Opium du peuple
17/11/2019 – Camji – Niort – Festival Rise & Fall – Co plateau Opium du peuple
23/11/2019 – Petit Bain – Paris – prod Cartel
29/11/2019 – 109 – L’Usine à Chapeaux – Rambouillet –Tête d’affiche
30/11/2019 – Salle Jeanne Verdun – Verdun –Tête d’affiche
07/12/2019 – Radiant Bellevue – Lyon – Première partie d’Ultra Vomit
2020
13/03/20 – Le Cube – Vannes – Festival Bouge Ton Cube ANNULE
19/03/20 – Le Carré Sam – Boulogne Sur Mer ANNULE
07/05/20 – Warm Up Salon de Tatouage – Le Chabada – Angers REPORT : DATE TBC PROCHAINE EDITION DU SALON DE TATOUAGE 2021
16/05/20 – Le Gouvy – Freyming-Merlebach REPORT
18/07/20 – Festival Art Sonic REPORT 2021
15/10/20 – Le Gouvy – Freyming Merlebach NOUVELLE DATE
16/10/20 – Centre Gerard Philippe – Calais
2021
24/07/21 – Festival Art Sonic – Briouze
En accord avec Cartel Concerts
CrossBorder Blues est l’exploration originale et jubilatoire des racines du blues par trois musiciens et créateurs d’exception. D’un côté, Harrison Kennedy, descendant d’esclaves enfuis des plantations sudistes, sa guitare, son banjo, ses mandolines et sa voix de soul-man au service d’un blues acoustique et rustique. De l’autre, Jean-Jacques Milteau, maître ès harmonica, considéré comme l’un des artistes français les plus ouverts au blues. Au milieu, Vincent Ségal, violoncelliste « multi-cordes » ayant exploité tous les territoires, du jazz au funk, du rap au rock, de la chanson à la « musique de chambre » africaine.
Respectueux du passé sans jamais sombrer dans la nostalgie, soucieux de tradition tout en abordant des thèmes actuels, curieux des mariages sonores dont la rencontre est porteuse, ces trois bluesmen, réunis pour la première fois, possèdent une formidable capacité d’invention et d’innovation.
Et suggèrent ici rien moins que l’avenir de la fameuse note bleue.
Libération : Douze titres magistraux de complicité, de créativité, d’émotion
L’Humanité : Une musique qui chante la fureur et la sueur, la douleur et l’aspiration au bonheur
Midi Libre : Un harmonica vibrant, un violoncelle ici palpitant, là poignant et partout des cordes sensibles, qu’elles soient vocales ou instrumentales
L’Express : Le plaisir est palpable… un magnifique mariage musical
Télérama : Une collaboration bluffante, pour faire vivre la musique du diable
Soulbag : Un blues intimiste qui ne manque ni de fulgurances, ni de coups de blues et de colère
Références :
Jazz Sous Les Pommiers (Coutances)
Café de la Danse (Paris)
Théâtre du Musée du Quai Branly (Paris)
Guitare Au Beffroi (Montrouge)
La Bouche d’Air (Nantes)
Théâtre de Villefranche-sur-Saône
La Criée (Marseille)
Théâtre André Malraux (Rueil Malmaison)
Cognac Blues Passions
Internationales de la Guitare (Montpellier)
MAL (Thonon-les-Bains)
Carré Bellefeuille (Boulogne-Billancourt)
Théâtre des Sablons (Neuilly)
En accord avec Your European Stage
Musique minimaliste, tour à tour grave et enlevée, intrigante et habitée.
Inspirée de folk, de blues et de rock, mélange d’ambiances psychédéliques, américaines et latines, de guitares fuzz et d’orgues vintages.
Des poèmes réalistes et crus, chantés en anglais, où la nuit accompagne la solitude et l’alcool dans la brume d’un New-York transfiguré en une cité méditerranéenne.
Entre Tom Waits et les Cramps, Nick Cave et les Doors.
Le 29/10/2020 aux Primeurs de Castres et le 31/10/2020 aux Primeurs de Massy !
Ouest France : : «Le folk Gothique américain et le blues hargneux sont là aussi les influences primaires et le groupe joue de ses tensions et de ses emportements avec maestria »
Guitar Part : « Un voyage digne des meilleurs artistes anglo-saxons du genre »
Classement Ferarock : 30eme en juillet 2020
Cette nouvelle épopée dansée d’Hervé Koubi, se veut résolument méditerranéenne. Point d’orgue, point de suspension de ce voyage avec le Maghreb, après « Ce que le jour doit à la nuit » et « Les nuits barbares » ou « les premiers matins du monde », Hervé Koubi signe ici un ballet blanc.
Accompagnée par Samy Bishai à la composition, Natacha Atlas, grande dame de la chanson arabe, tout aussi connaisseuse des airs les plus classiques qu’héroïne du métissage électro-pop a rencontré Hervé Koubi en 2015 et depuis le lien ne s’est jamais relâché.
Elle qui fut un temps danseuse orientale, apporte ici, avec Samy Bishai au violon, et Imed Alibi aux percussions, sa voix incroyable à une pièce placée sous le signe du féminin.
Au plateau, Hervé Koubi a réuni quatorze danseuses et danseurs qui viennent de tout le pourtour méditerranéen.
ODYSSEY on l’aura compris, s’éloigne du récit d’Homère mais garde cette mer comme socle, et la femme comme figure héroïque.
Cette grande vague chorégraphique, puissante et sensuelle, ne se pare plus des combats épiques comme au temps d’Ulysse, mais révèle les liens culturels, les migrations, et les tumultes d’une mer qui relie et charrie les vies.
Equipe artistique :
Chorégraphie / Choreography : Hervé KOUBI assisté de Fayçal HAMLAT
Création musicale / Original score
Natacha ATLAS / Samy BISHAI
Interprétation musicale / musicians
Natacha ATLAS / Samy BISHAÏ ou Emma SMITH /Imed ALIBI
Artistes chorégraphiques / Choreophraphic Artists
Tomi CINEJ / Kobi ELAHRAR / Abdelghani FERRADJI / Pasquale FORTUNATO / Vladimir GRUEV
/ Lhastsun LE / Manon MANFRICI / Nadjib MEHERHERA / Angèle METHANGKOOL-ROBERT /
Mourad MESSAOUD / Houssni MIJEM / Ismail OUBBAJADDI / Noa SADE / El Hossaini ZAHID
Conseillère artistique : Bérengère ALFORT
Création lumière / Lighting Director : Lionel BUZONIE
Scénographie / Set design : Guillaume GABRIEL
Réalisation scénographie / Set design construction : Lionel BUZONIE / Didier FLAMEN
Costumes / Costums : Guillaume GABRIEL
Production : Compagnie Hervé KOUBI
Producteur associé : Bettybook Production
Coproduction : Auditorium Sophie Dessus Uzerche
Avec le soutien du Centre culturel André Malraux de Sarcelles, du conservatoire de Calais,
du conservatoire de Brive, de l’Estran à Guidel, du Centre Culturel Jean-Pierre Fabrègue
de Saint Yrieix la Perche
Avec le soutien de la SPEDIDAM